De tentoonstellingen die dit najaar openen

Ben Sledsens: Between Fish and Stars
​29 augustus - 5 oktober 2024
​Tim Van Laere Gallery, Antwerpen

Tim Van Laere Gallery presenteert Between Fish and Stars, de zesde solotentoonstelling van Ben Sledsens in de galerie. In deze tentoonstelling presenteert Sledsens een nieuwe reeks schilderijen en introduceert hij voor het eerst een reeks houtskooltekeningen op papier.

Onze waarneming reikt van tussen de vissen tot aan de sterren, en dat is ook exact waar Ben Sledsens zijn inspiratie haalt. Hij observeert en neemt alles in zijn omgeving in zich op; van de diepe bossen en weidse landschappen tot een bloemstuk in een huiskamer. Er is geen hiërarchie aanwezig in zijn onderwerpen, alles wat binnen zijn gezichtsveld valt is waardig om te schilderen. Het werk van Sledsens geeft echter geen representatie van de werkelijkheid, maar een interpretatie daarvan. Hij zoekt naar het utopische in het banale en richt daarmee onze blik op de schoonheid die vervat zit in de dingen die ons omringen.

In deze tentoonstelling presenteert Sledsens ook voor het eerst zijn houtskooltekeningen, waarin hij zijn spel met kleuren volledig achterwege laat en zich focust op de essentie van zijn compositie in het spel van lijnen en vormen.

Meer info hier

Crafting Connections
​Door Atelier Ternier
​30 augustus - 29 september 2024
​SURPLUS, Gent

Atelier Ternier, het gerenommeerde Belgische schrijnwerkatelier, organiseert van 30 augustus tot 29 september de tentoonstelling "Crafting Connections" in Surplus in Gent. De groepstentoonstelling toont het werk van 12 onafhankelijke Europese designstudio's die allen de grenzen van design en vakmanschap verleggen door functionaliteit te koppelen aan creativiteit en innovatie.

"Crafting Connections" toont zowel nieuwe als bestaande stukken, van meubilair tot gelimiteerde stukken. Alle deelnemers delen een gemeenschappelijke methodologie in het ontwerpen, het produceren en het verfijnen van voorwerpen uit het dagelijks leven. Het zijn stuk voor stuk kleinschalige ateliers die zoeken naar manieren om creativiteit, vakmanschap en innovatie te verzoenen met functionaliteit en productiviteit.

Deelnemende ontwerpers/ontwerpbureaus
​AETHER/MASS (BE), Jonas Van Put & Jaap Bontekoe (BE), Bautier (BE), Cathérine Biasino (BE), Ertl Und Zull (DE), LABT by Atelier Ternier (BE), Marie Mees (BE), Paulineplusluis (BE), Stack by STUDIO MOTO (BE), UTIL (PT), Vormen (BE), Willem Cole (BE).

Meer info hier

Anton Kusters ​
​Waiting for our Sight
​7 september - 17 november 2024 ​
​IN-DEPENDANCE, Antwerpen

IN-DEPENDANCE, de nieuwe Antwerpse galerie van de oprichters van IBASHO, presenteert Waiting for our Sight, een solotentoonstelling van de Belgische kunstenaar Anton Kusters, als officiële openingstentoonstelling. 

In de tentoonstelling presenteert Kusters een reeks werken in verschillende media die op poëtische wijze thema's als tijd, menselijkheid, generatietrauma's, vernietiging en de morele complexiteit van oorlog verkennen. 

Toen de Belgische fotograaf vernam dat zijn grootvader ternauwernood was ontsnapt aan deportatie door de Duitse bezetter tijdens de Tweede Wereldoorlog, bezocht hij Auschwitz. Hij was zo overweldigd door deze plek waar meer dan een miljoen mensen waren vermoord, dat hij aan het einde van de dag slechts één foto had gemaakt - van de helderblauwe lucht. Het was het enige beeld dat voor hem goed voelde en dat het centrale motief zou worden van een uitgebreide studie: Blue Skies Project.

Die reeks is te zien in IN-DEPENDANCE, naast andere series waarin hij de impact onderzoekt van collectieve herdenking aan traumatische gebeurtenissen zoals het bombarderen van Japanse steden met napalm in 1945 en de atoombomexplosie boven Hiroshima.

Meer info hier

Sudi
​​Beyond Shadow
​​IBASHO​
​Tolstraat 67, 2000 Antwerpen
​​14 september - 2 november 2024

IBASHO presenteert twee retrospectieve solotentoonstellingen: Beyond Shadow door Sudi en Beyond what you see van Toshiya Watanabe. 

Sudi

Sudi is een fotografisch kunstenaar gevestigd in Tokyo, Japan, die begon met fotografie om haar geschreven poëzie in een visuele vorm uit te drukken. Kenmerkend voor haar zijn de grote contrasten tussen licht en schaduw, waardoor alledaagse scènes in buitengewone scènes veranderen. Sudi gelooft dat esthetische ervaringen kunnen worden gevonden in gewone plaatsen en momenten die vaak worden genegeerd. 

Met fotografie legt ze de verbinding tussen haarzelf en het universum vast en documenteert zo haar eigen werkelijkheid. Ongeacht waar ze is, vertrouwt ze op haar instinct en legt ze spontane, echte, vluchtige momenten vast zonder enige manipulatie. Gewoon een snelle reactie van haar ogen op een onbewuste resonantie tussen de scène en haar innerlijke zelf.

Voor Sudi is fotografie een actieve meditatie en een vorm van leven geven. Zoals ze beschrijft, brengt fotografie haar naar elders 'het laat me ontsnappen aan mijn omgeving en vult de leegte die ik altijd voel '. In haar werk verwerkt ze haar persoonlijke relatie tot de Japanse samenleving, door deze van een afstand te observeren.

Het eerste kunstenaarsboek van Sudi getiteld Beyond Shadow uitgegeven door IBASHO, wordt gelanceerd tijdens de vernissage op zaterdag 14 september.

Meer info hier.

RendezVous - Brussels Art Week
​12 - 15 September 2024
​Brussel

Van 12 tot 15 september 2024 trapt Brussel het nieuwe galerieseizoen af met de eerste editie van RendezVous — Brussels Art Week, een nieuw initiatief van Laure Decock en Evelyn Simons dat de diverse spelers in de hedendaagse kunstscène van de stad wil verenigen. Dit evenement wil een platform creëren voor galeristen, curatoren, museumdirecteurs, kunstenaars, verzamelaars en kunstliefhebbers, en tegelijk de rijkdom en diversiteit van het Brusselse artistieke weefsel vieren.

Na de recente stopzetting van het Brussels Gallery Weekend na 16 jaar, nemen Laure Decock en Evelyn Simons het roer over met de steun van meer dan 50 hedendaagse kunstgaleries, zowel gevestigde namen zoals Xavier Hufkens, rodolphe janssen, Jan Mot en Galerie Greta Meert, als nieuwkomers zoals Grège Gallery, Sybil, Gauli Zitter en KIN. De visie van de nieuwe initiatiefnemers is om Brussel stevig op de internationale kunstagenda te plaatsen door de kwaliteit en de verscheidenheid van haar artistieke gemeenschap in de kijker te zetten.

Meer info hier

ICONS ​
​12 september - 21 december 2024
​QG Brussels

QG Brussels presenteert vanaf 12 september "ICONS", een groepstentoonstelling met het werk van 12 kunstenaars die elk een belangrijke bijdrage hebben geleverd aan de wereld van de hedendaagse kunst.

De tentoonstelling brengt werk samen van Marina Adams, Carl Andre, William Nelson Copley, Sol LeWitt, Jannis Kounellis, Jules Olitski, George Rickey, Ed Ruscha, Robert Mangold, Niele Toroni, Lawrence Weiner en Stanley Whitney en is een zeldzame en unieke kans om het werk van verschillende iconen uit de kunstgeschiedenis samen te zien.

QG is de galerie van Quentin Grosjean die sinds 2017 gecureerde tentoonstellingen organiseert over naoorlogse en hedendaagse kunst, waarbij de belangrijkste periodes en ideeën uit de kunstgeschiedenis worden belicht.

Meer info hier

Flowers of Romance
​13 September - 26 oktober 2024
​Lodovico Corsini, Brussel

Lodovico Corsini presenteert de groepstentoonstelling Flowers of Romance. De tentoonstelling, gecureerd door de veelgeprezen Britse schrijver Charlie Fox, is een dromerige, verliefde groepstentoonstelling waarin alle verschillende vormen van romantiek worden onderzocht, van obsessie tot liefdesverdriet en ware liefde. ​
​​
​De tentoonstelling is onderverdeeld in twee aktes: Dag en Nacht, waarbij de Act One (The Day of the Smitten Leopards) het zoete gedeelte van deze folie a deux is, terwijl Act Two (The Night of the Heartbroken Racoon) een beetje donkerder is. Beide zijn in gelijke mate beïnvloed door Roxy Music's Avalon.

Met: Nobuyoshi Araki, Matthew Barney, Javier Barrios, Julie Becker, Camille Blatrix, Cosima Von Bonin, Thierry Boutemy, Matt Copson, Aria Dean, Francesca Facciola, Karen Kilimnik, Calvin Marcus, Sam McKinniss, Ron Nagle, Torbjorn Rodland , Rachel Rose, Ed Ruscha, Borna Sammak, Jack Smith en Cy Twombly en muziek door Oliver Leith.

Meer info hier

Margaretha. Keizersdochter tussen macht en imago ​
​21 September 2024 - 5 januari 2025
​MOU Museum, Oudenaarde

Het MOU (Museum Oudenaarde) pakt uit met een primeur: voor het eerst wordt een internationale tentoonstelling gewijd aan Margaretha van Parma, dochter van Keizer Karel en dienstmeid Johanna Van der Gheynst, in haar geboortestad Oudenaarde.

De tentoonstelling brengt voor het eerst in 500 jaar portretten en prachtobjecten samen die Margaretha koesterde of waarvoor zij de opdracht gaf, waaronder ook een schitterende feestdis die ‘het feest van de eeuw’ evoceert.

Maar er zijn ook hedendaagse interventies. Fotograaf Lieve Blancquaert portretteert moderne Margaret(h)a’s en brengt ze samen in een indrukwekkende installatie in de Onze-Lieve-Vrouwekerk van Pamele, Margaretha’s doopkerk. En luitist Floris De Rycker ontwikkelt voor de tentoonstelling een soundscape vol sfeer: eigentijds én met echo’s van de muziek aan Margaretha’s hof.

Meer info hier

Muller Van Severen ​
​10 oktober - 23 november
​Tim Van Laere Gallery, Antwerpen

Tim Van Laere Gallery presenteert de eerste tentoonstelling van Muller Van Severen met de galerie.

Muller Van Severen werd opgericht in het vroege voorjaar van 2011. Omdat zowel Fien Muller als Hannes Van Severen kunstenaars zijn, ligt het voor de hand dat hun werk ergens tussen design en kunst zit.

Het koppel is altijd gepassioneerd geweest over het creëren van visueel opvallende meubelstukken die de grens tussen design en kunst vervagen, geïnspireerd door architectuur en verschillende materialen.

Meer info hier

Adelheid De Witte: Flagada
​12 oktober - 1 december 2024
​Ter Posterie, Roeselare

Op 12 oktober opent de eerste overzichtstentoonstelling van Adelheid De Witte (°1982, Roeselare. Woont en werkt in Gent) in Ter Posterie in Roeselare, met als titel Flagada. De tentoonstelling presenteert niet enkel De Witte's kenmerkende schilderijen waarin ze fictieve landschappen of kronkelende mist oproept, maar ook een nieuwe neoninstallatie en sculpturen waarin ze terugkeert naar haar jeugd in Roeselare. 

Die jeugd speelde zich voornamelijk af in het Roeselaarse bouwbedrijf van haar ouders dat bestaat sinds 1927. De Witte: “De oude weegbrug, de binnenkoer met machines, de tegeldisplays, de bascule... Het zijn allemaal elementen die voor mij ‘thuis’ zijn. Ik was bijvoorbeeld altijd gefascineerd door het moment waarop de weegbrug kenterde toen we zakjes zand afwogen.” Het zijn objecten zoals deze weegbrug waarvan De Witte de oorspronkelijke functionaliteit inruilt voor een spel met balans. Maar ze bewerkt ook oude lakens van haar grootmoeder met aards pigment, transformeert versleten speeltoestellen en gebruikt notitieboeken uit het bedrijfsarchief.

Meer info hier

Wonder
​17 oktober - 3 november 2024
​Kortrijk

WONDER is het creatieve festival waarmee Designregio Kortrijk, Stad Kortrijk en verschillende partners hulde brengen aan de creativiteit en vernieuwende ideeën van jong talent.

Van 17 oktober tot 3 november 2024 presenteren tal van Belgische creatieve talenten hun visie op een betere toekomst tijdens WONDER. Bezoekers kunnen genieten van een gratis en zeer gevarieerd parcours, doorspekt met buitengewone locaties en adembenemende tentoonstellingen, installaties en evenementen rond design, innovatie, technologie en kunst. Meer dan ooit is WONDER een uniek platform, een plek waar het werk, de ideeën en projecten van kunstenaars, ontwerpers, studenten en burgers, maar ook van bedrijven, scholen en organisaties elkaar kunnen ontmoeten en met elkaar in contact kunnen komen. WONDER inspireert bezoekers en nodigt hen uit om met moed en creativiteit deel te nemen aan het vormgeven van de toekomst.

Dit jaar lanceerden de organisatoren voor de 2e keer een open oproep, zodat iedereen een initiatief kon indienen. En dat was een groot succes, met meer dan 150 inzendingen. Na selectie door een jury kan nu het eerste deel van het programma worden gepresenteerd. Het kloppend hart van WONDER wordt opnieuw de Budafabriek, waar de werken en projecten van ontwerpers uit heel België het onderwerp zullen zijn van verschillende tentoonstellingen. Het centrum van Kortrijk vormt het decor voor de rest van het programma, met meer dan 40 gratis tentoonstellingen en installaties op een twintigtal locaties in drie wijken: BUDA, CITY & LOOF. Dit jaar biedt het festival ook een aantal inhoudelijke tracks, rond thema's als 'digitaal', 'circulariteit', 'productinnovatie', 'kunst' en 'kinderen'.

Meer info hier

Mark Manders
​24 oktober - 21 december 2024
​Xavier Hufkens, Brussel

Vanaf 24 oktober presenteert Xavier Hufkens een grote solotentoonstelling van Mark Manders, die zich uitstrekt over alle vier verdiepingen van de hoofdgalerie in de St-Jorisstraat.

De tentoonstelling, die de eerste show van de kunstenaar met de galerie markeert, omvat grootschalige installaties die het lang gekoesterde idee voortzetten dat zijn praktijk een steeds uitbreidend zelfportret is. De werken zijn nauw verbonden met de architectuur van de galerie, ontworpen door Robbrecht & Daem architecten, wat bijdraagt aan zijn idee van een fictief architecturaal zelfportret.

Meer info hier

Kortrijk Art Weekend
​26 & 27 oktober 2024
​Kortrijk

Kortrijk Art verenigt sinds vorig jaar meer dan 20 organisaties die beeldende kunst programmeren en tonen in Kortrijk. Het Kortrijk Art weekend in oktober 2023 bundelde voor het eerst de Kortrijkse levendige hedendaagse kunstscene, variërend van musea, galeries en kunstencentra tot artist-in-residencies, projectruimtes, jonge en opkomende initiatieven en pop-up tentoonstellingen. 

Op zaterdag 26 en zondag 27 oktober vindt de tweede editie van Kortrijk Art Weekend plaats. De tweedaagse kunstmanifestatie creëert een momentum met extra aandacht voor hedendaagse kunst in Kortrijk, met deelname van hedendaagse kunstgaleries zoals Avee Gal­lery en Mast Gallery; kunstruimtes als BUDA, Wit.h en Be-Part; en musea als Texture - en een levendige pool van aankomende kunstinitiatieven en pop-up tentoonstellingsruimten. Er zijn aangepaste openingsuren en extra activiteiten, zoals speciale tijdelijke tentoonstellingen, lezingen en performances.

Meer info hier

Julie Béna & Kamil Bouzoubaa-Grivel ​
​Yesterday (when there were no jokes left to tell)
​27 oktober 2024 - 19 januari 2025 ​
​Jester, Genk

Jester presenteert Yesterday (when there were no jokes left to tell), de eerste institutionele tentoonstelling van Julie Béna (°1982, FR) en Kamil Bouzoubaa-Grivel (°1992, FR/MA) in België.

Jester is een nieuwe organisatie die ontstaan is uit de fusie van FLACC en CIAP, twee Limburgse organisaties die al sinds de jaren 1970 een sleutelrol spelen in de (inter)nationale kunstscène. In 2023 nam Jester zijn intrek in drie nieuwe paviljoenen op de site van Mijn C in Genk, waar het residenties host, studio's en werkruimtes ter beschikking stelt en tentoonstellingen, screenings en performances organiseert.

De tentoonstelling Yesterday (when there were no jokes left to tell), samengesteld door de nieuwe artistiek directeur Koi Persyn, is het resultaat van een dialoog tussen kunstenaars Julie Béna en Kamil Bouzoubaa-Grivel. De tentoonstelling omvat nieuw en bestaand werk, waaronder nieuw werk van Kamil Bouzoubaa-Grivel dat hij ontwikkelde tijdens zijn residentie bij Jester.

De tentoonstelling volgt de structuur van een tarotlezing en weerspiegelt de kaarten die voor dit project werden getrokken: het Rad van Fortuin, de Gehangen Man en de Dood. Deze drie kaarten worden belichaamd door de ruimtes, kunstwerken en gebouwen, terwijl ze verleden, heden en toekomst met elkaar verbinden als een middel om onopgeloste kwesties, zowel individueel als collectief, te bespreken en te begrijpen.

Meer info hier

Eliza Pepermans
​Vanaf 3 november
​Schönfeld Gallery, Brussel

Schönfeld Gallery presenteert een solotentoonstelling van de Belgische kunstenaar Eliza Pepermans. De tentoonstelling, ingericht als haar atelier, biedt niet alleen inzicht in het werkproces van de kunstenaar, maar presenteert ook werken waarin Eliza zich voor het eerst de mythische plek van het atelier voorstelt.

Voorstellingen van kunstenaarsateliers komen vaak voor in de kunstgeschiedenis. Ze dienen vaak om het creatieve proces te illustreren en geven ons een kijkje in de wereld van de kunstenaar. Ontworpen in grote composities, verheffen ze soms ook de rol en positie van de kunstenaar.

Eliza Pepermans neemt je mee op een reis langs schetsen, kleurstudies, houtskooltekeningen en olieverfschilderijen op doek. In deze tentoonstelling deelt de kunstenaar haar verkenning van kleur, textuur, ruimtelijke organisatie, compositie en patroon. Het resultaat is een unieke benadering van stillevens geënsceneerd in de studio.

Meer info hier

Art Antwerp 2024
​12 - 15 december 2024
​Antwerp Expo

De vierde editie van Art Antwerp, de beurs voor hedendaagse kunst georganiseerd door Art Brussels, vindt plaats van donderdag 12 tot en met zondag 15 december in Antwerp Expo.

Art Antwerp onderscheidt zich door een platform te bieden aan hedendaagse kunstgaleries om een gevarieerde selectie van gevestigde en opkomende kunstenaars te presenteren. In tegenstelling tot grote kunstbeurzen biedt Art Antwerp een intieme sfeer van een boutique beurs die persoonlijk contact tussen verzamelaars, kunstliefhebbers en galeries bevordert en zinvolle gesprekken stimuleert. Art Antwerp groeide de afgelopen drie jaar uit tot een ambitieuze beurs voor hedendaagse kunst op kleinere schaal en een belangrijke speler in de stad Antwerpen.

Meer informatie hier

Huidige tentoonstellingen

Meer info

Micha Pycke
​Club Paradis
​+32 (0)486 680 070
​micha@clubparadis.be