De tentoonstellingen in de eerste helft van 2026

PhotoBrussels Festival ​
​22 januari - 22 februari 2026
​Op verschillende locaties in Brussel

Van 22 januari tot 22 februari 2026 viert het PhotoBrussels Festival zijn tienjarige bestaan. Een maand lang zijn er 52 tentoonstellingen te zien in hedendaagse galeries, kunstencentra, musea en openbare plaatsen in heel Brussel. Meer dan 100 kunstenaars, waaronder 55 Belgen, verkennen de rijkdom en diversiteit van een beeldtaal die diep geworteld is in onze tijd, en bereiken daarmee een steeds groter en nieuwsgieriger publiek. Het PhotoBrussels Festival werd in 2016 opgericht door Delphine Dumont, directrice van Hangar, het Brusselse kunstencentrum gespecialiseerd in fotografie.

Gedurende de afgelopen tien jaar later heeft PhotoBrussels zich opgeworpen als een onmisbaar evenement voor fotografie in Europa, dat elk jaar een groot publiek trekt met een kwalitatief, gevarieerd en geëngageerd programma. Door middel van tentoonstellingen, ontmoetingen en samenwerkingen met instellingen, galeries en kunstacademies heeft het festival bijgedragen aan de vorming van een echt fotografisch ecosysteem in Brussel – een stad die zich nu profileert als een onmisbaar cultureel centrum voor hedendaagse beeldende kunst.

Meer info hier

Jonathan Meese
​23 januari - 7 maart 2026
​Tim Van Laere Gallery, Antwerpen

Jonathan Meese (°1970 Tokyo, woont en werkt in Berlijn en Hamburg) staat bekend om zijn veelzijdig werk, dat gaat van exuberante schilderijen, installaties, extatische performances tot een krachtig oeuvre van sculpturen in diverse media. Schijnbaar moeiteloos ontwikkelde hij in alle genres een zelfstandig en uniek vocabularium dat zijn werk de verscheidenheid, visuele energie en de kwaliteit geeft, wat volgens Robert Fleck ongekend is sinds Picasso. Het werk van Meese kenmerkt zich door een gevoel van humor dat neigt naar zowel het groteske, als naar een krachtige, originele creatieve wil. Beide worden gedreven en ondersteund door het streven naar de Dictatuur van de Kunst. Wat hier bedoeld wordt, is de ontwikkeling van een nieuwe wereldorde waar kunst de wetgevende macht is en vrij spel de basis van al het leven en creatie. Deze utopische benadering loopt als een rode draad doorheen al zijn werk en brengt de afzonderlijke delen van zijn oeuvre bij elkaar tot een Gesamtkunstwerk. Hij streeft niet naar anarchie, maar eerder naar de regel van metabolische noodzakelijkheid: 'Art is total play'.

Meer info hier

Kunstenfestival Roeselare
​23 januari – 22 maart 2026
​Diverse locaties in Roeselare
​Gratis toegang

In 2026 organiseert de stad Roeselare voor het eerst het Kunstenfestival Roeselare. Van 23 januari tot 22 maart bundelen STAP, SASK, cultuurhuis De Spil en de Stad Roeselare hun krachten voor een festival dat de verbeelding laat uitwaaien over verschillende locaties in Roeselare. Zeven unieke plekken in en rond het centrum van Roeselare — ​ onder meer een neogotisch postgebouw in het centrum van de stad, een neoclassicistisch herenhuis uit de 19e eeuw en een elegante villa uit de jaren ’30 van de hand van architect Joseph De Bruycker — worden locaties vol verbeelding.

De eerste editie draagt de naam Anemochorie, afgeleid van het Griekse anemos (wind) en chorein(verspreiden). In de natuur is dit de manier waarop de wind zaden verspreidt en nieuw leven brengt. Dit concept vormt het hart van deze eerste editie van het Kunstenfestival Roeselare: kunst die nieuwe ideeën laat kiemen en mensen met elkaar verbindt.

Meer info hier

Van Herck-Eykelberg Gallery op de Brafa Art Fair ​
​25 januari - 1 februari 2026
​Brussels Expo

Van Herck – Eykelberg Gallery is gevestigd in Antwerpen en gespecialiseerd in schilderijen, sculpturen en werken op papier uit het Europese modernisme — van symbolisme, surrealisme en expressionisme tot ZERO en CoBrA. De galerie focust sterk op Belgische kunstenaars die binnen deze stromingen een sleutelrol speelden, en draagt bovendien bij aan museumverworveningen en academische kunstonderzoeken.

Op BRAFA 2026 zal de galerie een breed overzicht van de Europese moderne kunst presenteren, dat zowel de historische diepgang als de veelzijdigheid van de galerie weerspiegelt.

De selectie omvat onder meer:

Meer info hier

Edith Dekyndt
​It could be James on the beach. It could be. It could be very fresh and clear.
​1 februari - 17 mei 2026
​Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle

Een ontmoeting tussen James Ensor en Albert Einstein aan de Belgische kust. Dat is het uitgangspunt van deze solotentoonstelling van Edith Dekyndt gecureerd door Martin Germann. Van die ontmoeting blijven slechts enkele fragiele foto’s over, die later Robert Wilson en Philip Glass zouden inspireren voor de opera Einstein on the Beach. De tentoonstelling vertrekt vanuit het schilderij Stilleven met chinoiserieën van Ensor uit de eigen collectie van MDD. Dit werk toont geïmporteerde objecten—stoffen, keramiek, decoratieve elementen—en belichaamt een westerse blik op verre oorden.

Rond dit werk van Ensor brengt Dekyndt een reeks objecten samen: sluiers met sporen van gescheurd behangpapier, textiel, Chinees en Japans keramiek en verschillende zeewezens. Deze elementen verwijzen onder meer naar wiskunde, het verstrijken van de tijd en de atoomramp in Hiroshima. Een centraal werk in de tentoonstelling is een lokaal geweven gordijn, geïnspireerd op Japanse kimono-patronen die op het moment van de atoomexplosie in de huid van de slachtoffers in Hiroshima werden gebrand . Het textiel, tegelijk zacht en verbrand, herinnert aan het moment waarop alles in as uitgewist werd. 

Meer info hier

PLAYGROUND – Welcome Little Stranger
​Door Walter Van Beirendonck & C-mine
​Opening: 7 februari 2026
​C-mine, Genk

Op zaterdag 7 februari 2026 opent C-mine in Genk PLAYGROUND, een nieuwe, innovatieve speelplek waar kunst, verbeelding en spel samenkomen. Voor deze eerste editie werkt C-mine samen met Walter Van Beirendonck, internationaal gerenommeerd modeontwerper en lid van de legendarische Antwerp Six. Met Welcome Little Stranger zet hij een stap buiten de mode en creëert hij een artistieke omgeving die kinderen uitnodigt om te ontdekken, te bewegen en – vooral – te spelen.

Van Beirendonck staat bekend om zijn uitgesproken beeldtaal, kleurrijke vormentaal en maatschappelijk geëngageerde ontwerpen. Zijn werk gaat vaak over identiteit, diversiteit en fantasie – thema’s die ook in Welcome Little Stranger terugkomen. Het ontwerp van Van Beirendonck vertrekt vanuit het thema buitenaards leven en nodigt bezoekers uit om kennis te maken met een mysterieuze ‘kleine vreemdeling’.

Het project is uniek omdat het de eerste keer is dat Van Beirendonck zijn visie vertaalt naar een interactieve speelplek. Daarmee zoekt hij niet alleen de grenzen van zijn eigen discipline op, maar ook die van wat een speelruimte kan zijn: een plek die meer is dan een speeltuin, en waar kunst en spel elkaar uitdagen.

Meer info hier

James Ensor ​
​12 maart - 16 mai 2026
​Tim Van Laere Gallery, Antwerpen

Tim Van Laere Gallery presenteert een tentoonstelling van James Ensor, een kunstenaar die volgens de galerie perfect bij de galerie past en die, mocht hij nu leven, deel zou kunnen uitmaken van de galerie.
​​
​James Ensor (1860–1949) was een toonaangevende figuur van de Belgische avant-garde aan het begin van de twintigste eeuw. Hij stond bekend om zijn sterk eigenzinnige artistieke koers, die hem vaak buiten de mainstream kunststromingen plaatste. Hoewel hij betrokken was bij belangrijke artistieke kringen zoals de Académie Royale des Beaux-Arts in Brussel en het Salon des Vingt (Les XX), behield hij een satirische en kritische houding. In zijn werk nam hij gezagsfiguren op de korrel en verbeeldde hij de opkomende vorm van “moderne lachcultuur.”

Zijn vroege jaren in Brussel (1877–1880) brachten hem in contact met progressieve, liberale milieus en anarchistische ideeën, evenals met de komische en carnavaleske tradities van de stad, die zijn gebruik van maskers en groteske beeldtaal beïnvloedden. Na zijn terugkeer naar Oostende in 1880 begon Ensor aan een “somber” realistisch periode, voordat hij rond 1885 zijn fantasierijke stijl ontwikkelde, waarin skeletten, maskers en denkbeeldige wezens een centrale rol kregen.

Meer info hier

Van Herck – Eykelberg Gallery op TEFAF Maastricht
​14 – 19 maart 2026
​MECC Maastricht

Spilliaert, Lady with LorgnetteEnsor, Nature Morte Frame

Voor haar eerste deelname aan TEFAF werd Van Herck – Eykelberg Gallery geselecteerd voor de Showcase-sectie, voorbehouden aan jonge galeries met een uitgesproken visie en museale kwaliteit. De galerie grijpt deze gelegenheid aan om een uitzonderlijke, zelden vertoonde duopresentatie van James Ensor en Léon Spilliaert te brengen — twee sleutelfiguren binnen de Belgische moderniteit, die elkaar historisch overlappen maar artistiek op heel verschillende manieren de werkelijkheid en het innerlijk blootleggen.

De compacte ruimte van 12 m² wordt volledig ingezet om een geconcentreerde en scherp afgelijnde confrontatie mogelijk te maken: een Ensor-stilleven naast een Spilliaert-stilleven biedt de mogelijkheid om zowel de gelijkenissen als contrasten te zien tussen deze twee grootmeesters.

Ensor, met zijn exuberante kleurgebruik en speelse, haast theatrale opstellingen van objecten.

Spilliaert, met zijn donkere, introspectieve psychologische portretten waarin stilte en existentiële spanning centraal staan.

Deze presentatie biedt een uitgelezen kans voor verzamelaars, curatoren en onderzoekers om twee kunstenaars die zelden samen getoond worden rechtstreeks te vergelijken.

Meer info hier

Tom Callemin: Double Reality
​03 april – 16 augustus 2026
​Georganiseerd door Be-Part
​Abdij Kortrijk
​Curator: Patrick Ronse

Tom Callemin (Oostende, 1991) woont en werkt in Gent. Hij volgde een opleiding fotografie en mediakunst en is momenteel als onderzoeker verbonden aan KASK & Conservatorium Gent. 

‘Double Reality’ vormt het sluitstuk van zijn zesjarig doctoraatsonderzoek naar de relatie tussen enerzijds fotografie en perceptie en identiteit anderzijds. Zijn werk ontstaat veelal in zijn studio waar hij beelden creëert die onze waarneming uitdagen. In zijn studio bouwt Callemin nauwgezet een wereld na die ons doet stilstaan bij hoe we foto’s lezen en voor waar aannemen. Dit resulteert in zeer beklijvende beelden.

De tentoonstelling Double Reality omvat het werk dat Callemin in de afgelopen zes jaar maakte. Dit is de eerste keer dat deze werken samen worden gepresenteerd als één geheel. Met de speciaal voor deze tentoonstelling gerealiseerde scenografie in Abby, geeft hij ons een inkijk in de achterliggende maakprocessen van zijn beelden. ​
​

Meer info hier

Art Brussels
​23 - 26 april 2026
​Brussels Expo

Art Brussels, een van Europa’s toonaangevende hedendaagse kunstbeurzen, is verheugd de 42ste editie aan te kondigen, die zal plaatsvinden van donderdag 23 april tot en met zondag 26 april 2026. Als een toonaangevend platform voor hedendaagse kunst blijft Art Brussels zich ontwikkelen, innoveren en inspireren, en viert het vier decennia van artistieke excellentie, creativiteit en culturele dialoog.

Sinds de oprichting in 1968 staat Art Brussels aan de voorhoede van de hedendaagse kunstscene. De beurs toont gevestigde kunstenaars, ondersteunt opkomend talent en faciliteert dynamische uitwisselingen tussen kunstenaars, verzamelaars, galeristen en kunstliefhebbers. In de loop der jaren heeft de beurs wereldwijd erkenning gekregen voor haar inzet om grensverleggende hedendaagse kunst in diverse vormen te presenteren, van schilderkunst en beeldhouwkunst tot fotografie, installaties en nieuwe media.

Meer info hier

Aline Bouvy — Luxemburgs Paviljoen — Biennale van Venetië
​9 mei – 22 november 2026
​61e Internationale Kunsttentoonstelling – La Biennale di Venezia
​Luxemburgs Paviljoen, Arsenale

Kultur | lx – Arts Council Luxembourg, door het Luxemburgse ministerie van Cultuur aangesteld als opdrachtgever voor het Luxemburgse paviljoen op de Biënnales voor Kunst en Architectuur in Venetië, en Casino Luxembourg – Forum d’art contemporain, curator van de edities 2026 en 2028, hebben kunstenaar Aline Bouvy en curator Stilbé Schroeder geselecteerd om het Luxemburgse paviljoen vorm te geven tijdens de 61e Biënnale van Venetië voor Beeldende Kunst. Het evenement vindt plaats van 9 mei tot 22 november 2026.

Met de keuze voor Aline Bouvy willen Kultur | lx en het Casino Luxembourg niet alleen hulde brengen aan de 25-jarige carrière van Aline Bouvy, maar ook haar uitzonderlijke artistieke traject onderstrepen. Bouvy heeft een internationale reputatie opgebouwd met een volstrekt eigen en consistent oeuvre, waarin ze telkens opnieuw weet te verrassen met gedurfde keuzes. Vrij van conventies en compromis zoekt ze steeds nieuwe vormen en technieken op. Haar veelzijdige werk groeit in de tijd, gevoed door voortdurende artistieke research, solotentoonstellingen, samenwerkingen en internationale residenties.

Meer info hier

Bram Demunter ​
​21 mei - 4 juli ​ 2026
​Tim Van Laere Gallery, Antwerpen

Bram Demunter is een kunstenaar wiens werk gedijt op de rijke wisselwerking tussen mythe, geschiedenis en persoonlijk verhaal. Een van de opvallende kenmerken van Demunters schilderijen is zijn vermogen om visuele motieven te gebruiken om ongelijksoortige werelden te overbruggen. Figuren uit de klassieke mythe, zoals goden, helden en monsters, kunnen opduiken uit of interageren met de symbolen van het hedendaagse leven. Deze dynamische spanning creëert een gevoel van dialoog tussen verschillende tijdperken en ervaringen, waarbij de lineariteit van de geschiedenis in twijfel wordt getrokken en in plaats daarvan een meer vloeiend, onderling verbonden begrip van de menselijke ervaring wordt geboden. De penseelstreken zelf lijken deze complexiteit te weerspiegelen. Rijke texturen en levendige kleuren wervelen samen en creëren een gevoel van beweging en energie dat zowel het tumult van oude veldslagen als de stille momenten van persoonlijke introspectie suggereert. Het resultaat is een oeuvre dat tegelijkertijd tijdloos en direct aanvoelt, doordrenkt van geschiedenis en toch onmiskenbaar modern in zijn bekommernissen.

Meer info hier

Meer informatie

Micha Pycke
​Club Paradis
​+32 (0)486 680 070
​micha@clubparadis.be

​