Fashion & Design Hasselt: 4 dagen tentoonstellingen, installaties en talks van designers uit binnen- en buitenland op unieke locaties in Hasselt

Van donderdag 23 tot en met zondag 26 oktober vormt de stad Hasselt het decor voor een nieuw, ambitieus event dat mode en design samenbrengt in een dynamisch, internationaal georiënteerd programma.

Het thema van deze eerste editie is ‘Blank Canvas’. In een wereld die snel verandert, met groeiende aandacht voor duurzaamheid, inclusie en vernieuwing, biedt het event een platform voor reflectie, creatie en verbinding.

Bezoekers worden gedurende 4 dagen ondergedompeld in een wereld van talks, expo’s, open ateliers, workshops, pop-ups, vintage design, feest en inspiratie – verspreid over 9 iconische locaties in de stad. Hasselt zet zich hiermee nog steviger op de kaart als broedplaats voor creatieve makers én duurzame economische groei.

Hieronder belichten we een aantal opmerkelijke en nieuwswaardige elementen, onderverdeeld in 3 categorieën:

Unieke designers en ontwerpers
Unieke talks
Unieke expo's op unieke plekken

Het complete programma kan u hier raadplegen.

1. Unieke designers en ontwerpers

Een 60-tal designers uit binnen- en buitenland komen in Hasselt hun werk tonen. Toonaangevende designers, jonge stemmen en creatieve denkers ontmoeten en inspireren elkaar. Hieronder alvast enkele opvallende namen:

Bram Kerkhofs

Bram Kerkhofs Design Studio uit Holsbeek creëert interieurs en objecten op maat, met een focus op structuur en vakmanschap. Zijn werk draait om verbindingen – fysiek, visueel en conceptueel – tussen materiaal, context en gebruiker. Tijdens Fashion & Design Hasselt lanceert Bram SUN, een modulair meubelconcept opgebouwd uit trapeziumvormige blokken. Deze collectie van tafels, stoelen en meer combineert eikenhout met gerecycleerde astrakan. Zo ontstaan tijdloze meubels waar ambacht, innovatie en poëzie samenkomen.
→ te zien bij Z33

CHICKENRUN

CHICKENRUN is het resultaat van een ‘samendenken’ tussen Toos Franken (modeontwerpster), Rayah Wauters (poëtisch objectenmaker met hout) en Lore Langendries (artistiek maker van sieraden en objecten). Drie sterke individuen in hun ambacht die elkaar en elkaars werk bijzonder waarderen.
Samen creëren ze een speelveld waarin het persoonlijke wordt losgelaten. Een ruimte waar de samenwerking boven het individuele staat, waar plezier, nieuwsgierigheid en een gedeelde boodschap de toon zetten. Uit waardering, uit liefde en uit het verlangen om iets nieuws te laten ontstaan dat zich alleen in gezamenlijkheid kan ontvouwen.
→ te zien bij Huis Hoste

Chloë Reners

Chloë Reners is recent afgestudeerd - als enige Limburgse - met een masterdiploma aan de Fashion Department van de Royal Academy of Fine Arts in Antwerpen. Voor haar eindcollectie 'Dot Dot Dot' onderzocht ze thema’s zoals surrealisme en de representatie van vrouwen in kunst, geïnspireerd door kunstenaars zoals schilder George Underwood. Haar werk richt zich op het combineren van conceptuele ideeën met draagbaar design, met als doel verhalen te vertellen via vorm, textuur en detail. Momenteel werkt ze in Parijs als stagiair bij Dior in het womenswear showteam. Doorheen haar werk en samenwerkingen, waaronder projecten met merken zoals KOMONO, streeft ze ernaar creativiteit, technische vaardigheid en innovatie te combineren, en haarzelf altijd uit te dagen de grenzen van modeontwerp te verleggen.
→ te zien bij Z33

Jord Lindelauf

Jord Lindelauf is een jonge Belgische architect en ontwerper die alledaagse objecten herdenkt. Geleid door een eigenzinnige vormentaal vermijdt zijn werk om de aandacht op te eisen, maar gaat het juist op in de omgeving. Tijdens Fashion & Design Hasselt presenteert Lindelauf zijn nieuwste "808" collectie. Een stoel, tafel en rek, ontworpen als knipoog naar de banaliteit van het leven. Aluminium frames zijn afgewerkt met houten hoogglans zittingen en legplanken. Het resultaat is een enigszins statige, maar speelse verschijning.
→ te zien bij Z33

Kié Einzelgänger

De kern van Kié Einzelgängers creatieve visie ligt in een intellectuele en esthetische dialoog met de beeldende kunst van het Interbellum (1920–1940), in het bijzonder de subversieve stromingen van het surrealisme en het dadaïsme. Geïnspireerd door de gedurfde, vaak absurde komedie van deze bewegingen, omarmt het merk hun iconoclastische geest en hun omhelzing van het absurde.
Tijdens Fashion & Design Hasselt zal Kié Einzelgänger een selectie van hun ontwerpen presenteren, zowel uit de hoofdcollectie als uit de lopende samenwerking met WILDSIDE Yohji Yamamoto, met de nadruk op de complexiteit van de patronen die elk kledingstuk belichaamt. Ontworpen in België, vervaardigd in Japan; elk element van de ontwerpen draagt een eigen verhaal en intentie.
Daarnaast toont Kié Einzelgänger de lopende posterserie “Yesterday is not here”, gecreëerd in samenwerking met kunstenaar Blue Phantom. De omvangrijke serie, die momenteel bestaat uit 100 posters op ware grootte, gedrukt in A1- en A3-formaat, zal in zijn geheel worden gepresenteerd en de volledige wand van de Grote Zaal van Z33 bedekken.
→ te zien bij Z33

La Collection

In 2017 bundelden Florence Cools en Artur Tadevosian hun krachten om La Collection op te richten, gedreven door een gedeelde passie voor uitzonderlijke kwaliteit en superieure materialen. Ondanks hun diverse culturele achtergronden ontdekten Florence en Artur een gemeenschappelijke toewijding en respect voor het ambacht.
De ready-to-wearcollecties zijn ontworpen met veelzijdigheid in gedachten, zodat ze moeiteloos in alle seizoenen gecombineerd kunnen worden. Elke collectie omvat een reeks kledingstukken, accessoires en schoenen. We geven onze collecties onderscheidende namen, omdat we ze niet willen koppelen aan een specifiek jaar of seizoen.
→ te zien bij Huis Hoste

Marylène Madou

Marylène Madou is een Belgische mode- en printdesigner uit Hasselt, bekend om haar handgetekende, kleurrijke prints. Sinds 2017 brengt ze luxueuze foulards, kleding- en interieurcollecties met narratieve dessins, vaak geïnspireerd op natuur, persoonlijke verhalen en haar teckel.
Tijdens Fashion & Design Hasselt lanceert ze The Hobbyist, een collectie gewijd aan de wereld van verzamelaars en liefhebbers. In een speelse pop-up worden de prints levensgroot tot leven gebracht in een interactieve setting. Bezoekers kunnen zich verkleden, postkaarten versturen en unieke stickers verzamelen. Zo ontstaat een artistieke beleving die haar fantasierijke printuniversum tot in de stad brengt.
→ te zien bij Huis Hoste

Nathan Vrebos

Nathan Vrebos (1999, Leuven) is ontwerper en maker die, afstammend uit een familie van doe-het-zelvers, opgroeide tussen allerlei gereedschappen en materialen. Onder begeleiding van zijn vader en grootvader leerde hij van kinds af aan met zijn handen werken. Hij combineert een natuurlijke hang naar handwerk met een grote interesse voor de bredere context van materialen en technieken. In zijn praktijk vertaalt dit zich in een proces gedreven ontwerp aanpak, waarbij hij vorm geeft aan objecten in dialoog met de technieken en materialen die hij gebruikt.
→ te zien bij Het Dorp 37

Que Onda Vos

Que Onda Vos is een hedendaags designlabel van de Belgische ontwerpster Hanne De Wyngaert, opgericht in 2013. Ze combineert minimalistische esthetiek met inheemse Guatemalteekse weeftechnieken, resulterend in tijdloze patronen en duurzame ontwerpen. Het label werkt met lokale ambachtslieden aan handgeweven tapijten, textiel en gerecycleerd glaswerk, met respect voor culturele tradities.
Tijdens Fashion & Design Hasselt presenteert Que Onda Vos Blank Canvas, een installatie die ontstaat vanuit de toegewezen ruimte. Eigenschappen als licht, akoestiek en sfeer vormen het vertrekpunt voor co-creatie met andere makers. Het resultaat is een unieke ervaring waarin ruimte, ambacht en dialoog samenkomen.
→ te zien bij Huis de Corswarem

Roel Vandebeek

Roel Vandebeek is een allround ontwerper die actief is op verschillende terreinen binnen de vormgeving. Hij richtte zijn eigen bureau op eind ’96 en werkt sindsdien voor diverse nationale en internationale bedrijven in zeer uiteenlopende sectoren. Zijn ontwerpen vertrekken steeds vanuit de identiteit. Het zijn originele, verrassende producten, objecten en installaties met een vleugje humor.
Tijdens Fashion & Design toont hij ‘What you feel is what you get …’. Een trotse, jonge vrouw staat wat hoger op de ladder en straalt vertrouwen uit. Haar dominantie wordt doorgetrokken in de lange jurk die terzelfdertijd theatraal en sierlijk overkomt. Het verwachtingspatroon van deze rijkdom wordt bij het dichterbij komen volledig ondermijnd wanneer het duidelijk wordt dat het basismateriaal van de jurk uit kaarsvet bestaat.
→ te zien bij Z33

2. Unieke talks

Er wordt niet enkel werk getoond tijdens Fashion & Design Hasselt, maar er zijn ook talks van grote namen, zoals:

Daphne Agten:

Ontwerpster én gezicht van Poster People (zie hieronder), die toont hoe mode diverser kan zijn. Ze vertelt hoe Poster People 20 Hasselaren in de spotlights zet – gestyled in lokale mode – en zo diversiteit en herkenning een zichtbare plek geeft in het straatbeeld.
Donderdag 23 oktober, 18:00 – 19:00
Modemuseum Hasselt

Breaking into fashion: Kié Einzelgänger, Toos Franken en Rafaël Adriaensens (Marina Yee)

Kié Einzelgänger, Toos Franken en Rafaël Adriaensens (Marina Yee) delen hun ervaringen over het opzetten en uitbouwen van een eigen modelabel. Onder moderatie van Aya Noël bespreken ze de creatieve en zakelijke kanten van het vak: van visie en productie tot de uitdagingen, voordelen en valkuilen van zelfstandig ondernemen in de modewereld. Een inspirerend gesprek voor iedereen die droomt van een eigen label of benieuwd is naar het verhaal achter de schermen.
Donderdag 23 oktober, 18:15 - 19:15
Z33

Hannelore Knuts:

Het in Hasselt geboren internationaal topmodel en auteur Hannelore Knuts deelt haar persoonlijke traject met het boek Growing Up in Fashion en een persoonlijke en inspirerende talk. Hannelore Knuts geeft een inkijk in het opgroeien binnen de modewereld, persoonlijke verhalen achter de schermen en de bredere context van mode en identiteit. Daarna volgt een exclusieve signeersessie.
Donderdag 23 oktober, 19:30-20:00
Z33

Charlotte Adigéry, Colin van Eeckhout & Kate Housh: Music x Fashion

Tijdens dit unieke panelgesprek gaan Charlotte Adigéry, Colin van Eeckhout en Kate Housh in gesprek over de kruisbestuiving tussen muziek en mode. Onder leiding van moderator Valerie Wynants (Séa – DJ , Studio Brussel) verkennen ze hoe stijl, identiteit en performance elkaar beïnvloeden. Verwacht een inspirerende uitwisseling van invalshoeken over creativiteit, expressie en de impact van visuele cultuur binnen muziek.
Donderdag 23 oktober, 20:15-21:15
Z33

3. Unieke expo's op unieke plekken

Modemuseum Hasselt:

Modemuseum Hasselt is ondergebracht in het sfeervolle 17e‑eeuwse Oud Gasthuis. Met een collectie van ongeveer 18.000 kledingstukken en accessoires vertelt dit museum je boeiende verhalen over de westerse mode van 1750 tot vandaag. Het museum toont geen permanente opstelling, maar presenteert jaarlijks twee spraakmakende tentoonstellingen, opgebouwd uit de eigen collectie en aangevuld met betekenisvolle bruiklenen uit binnen- en buitenland.

Tijdens Fashion & Design Hasselt:

EXPO Poster People met ambassadrice Daphne Agten
Met Poster People wil Hasselt het modebeeld wat meer ‘gewoon’ maken. Zodat jij jezelf beter kan herkennen als je in de etalages kijkt. Samen met ambassadrice Daphne Agten, brengt de stad daarom 20 ‘ongewoon gewone’ mensen in beeld, modellen die je doorgaans niet te zien krijgt in de modewereld. Zij werden gestyled in de mooiste Hasseltse fashion en worden zo letterlijk en figuurlijk het uithangbord van de deelnemende winkels. Hun foto’s kan je van 1 t.e.m. 21 oktober bewonderen in etalages doorheen heel de stad en nadien ook in Modemuseum Hasselt tijdens Fashion & Design Hasselt van 23 t.e.m. 26 oktober.
EXPO Roccoco Reboot
Deze tentoonstelling biedt een kritische herinterpretatie van de rococoperiode en haar modegeschiedenis. Rococo Reboot! doorbreekt gangbare stereotypen en toont hoe modegeschiedenis geen afgebakende periodes kent, maar een continue evolutie is waarin stijlen en trends zich voortdurend heruitvinden. Dankzij hedendaagse inzichten en zintuiglijke ervaringen ontdek je hoe de mode uit deze periode een blijvende invloed heeft op het heden.

Z33

Sinds 2020 staat op de oude begijnhofsite in Hasselt het opvallende Z33-gebouw, met zijn gevel van ruitvormige bakstenen. Binnenin vind je een huis voor actuele kunst, design en architectuur. Architect Francesca Torzo creëerde een spel van verhoudingen, zichtlijnen en licht, met afwisselend open ruimtes en intieme plekken, en veel aandacht voor materiaal en textuur. Het is een architecturale parel in het hart van de stad.