Cloud Seven présente Casual/Tease, une exposition majeure qui révèle comment la guerre façonne notre quotidien

Le Memorial for Those Who Did Not Fall in War arrive à Bruxelles, capitale de l’UE et de l’OTAN

Que signifie « vivre en paix » au XXIe siècle, alors que les sociétés qui se considèrent comme pacifiques restent empêtrées dans les structures de la guerre — à travers les économies mondiales de l’armement, les traumatismes hérités, la pollution militaire et les technologies développées pour les conflits ?

En septembre prochain, The Memorial for Those Who Did Not Fall in War s’installe chez Cloud Seven à Bruxelles avec Casual/Tease, une exposition réunissant plus de trente artistes internationaux issus de la collection de Frédéric de Goldschmidt, parmi lesquels Reza Aramesh, Kader Attia, Julian Charrière, Kendell Geers, Shilpa Gupta, Mona Hatoum, Kapwani Kiwanga, Walid Raad et Danh Vō, ainsi que des artistes invités tels que Baptist Coelho, Benoît Jacquemin, Vera Kox, Ismail Matar, Pratchaya Phinthong et Zgjim Zyba.

Ensemble, ils explorent la manière dont la guerre et ses conséquences imprègnent la vie quotidienne — y compris dans des sociétés qui se considèrent comme étant en paix. Ce qui semble d’abord anodin révèle progressivement les systèmes qui se cachent derrière : des technologies passant du champ de bataille au foyer, des plaisirs entretenus par des économies qui financent des guerres ailleurs, et des objets intimes à travers lesquels la violence persiste longtemps après la fin du conflit.

Casual/Tease marque le deuxième chapitre de The Memorial for Those Who Did Not Fall in War, un laboratoire transfrontalier réunissant l’art, la recherche et l’éducation pour repenser la guerre et la paix au XXIe siècle, développé par le Global Center for Peace Innovation de Columbia University. Alliant art contemporain, recherche et éducation, le projet remet en question les distinctions conventionnelles entre paix et guerre, en examinant les économies mondiales, les infrastructures, les conséquences environnementales et les traumatismes hérités qui relient les deux.

Sous le commissariat de Hadas Zahavi, directrice fondatrice du Global Center for Peace Innovation de l’université Columbia et initiatrice de The Memorial, l’exposition Casual/Tease transpose ces questions dans l’espace d’exposition, en attirant précisément notre attention sur les lieux où la guerre semble absente.

« Nous pensons savoir à quoi ressemble la souffrance. Des flashs d’information aux réseaux sociaux, nous sommes submergés par un flux constant d’images de victimes sur fond de façades effondrées, de murs noircis, de poussière suspendue dans l’air et de rues paralysées sous les décombres. Dans ce flux d’images, nous apprenons où chercher les victimes et, tout aussi crucialement, où ne pas les chercher : au sein du cours ininterrompu de la routine quotidienne. Casual/Tease s’attarde précisément là où rien ne semble se passer, au cœur de la continuité désinvolte de la vie quotidienne : une vue tranquille depuis une fenêtre sur un boulevard fleuri, une échelle domestique posée à portée de main, un vase en céramique fait main prêt à accueillir un bouquet. Chaque œuvre de Casual/Tease apparaît d’abord comme un petit fragment innocent de la vie quotidienne, saisi dans un moment fugace de sérénité. Mais en y regardant de plus près, cette sérénité commence à se fissurer. La vue depuis la fenêtre emprunte le regard d’un drone militaire ; l’échelle devient la quête impossible de nourriture au cœur d’un génocide ; le récipient délicat révèle la forme d’une grenade, fabriquée à la main au Japon en temps de guerre. Regarder ici, c’est donc non seulement découvrir ce qui était caché, mais aussi se confronter à ce que la perception elle-même a été conditionnée à ignorer. »
— Hadas Zahavi, commissaire de l’exposition Casual/Tease

L’exposition s’installe dans cette proximité troublante entre le quotidien et la victime. Plutôt que de représenter la guerre à travers des images familières de destruction, elle retrace les structures, les technologies, les économies et les résidus matériels par lesquels la violence s’incruste dans ce qui semble ordinaire et paisible.

Après son premier volet à Paris, The Memorial for Those Who Did Not Fall in War s’installe désormais à Bruxelles avant de poursuivre son parcours à New York en 2027. Conçu comme un projet nomade plutôt que comme un monument fixe, il se matérialise différemment dans chaque ville à travers des expositions, des recherches, des actions pédagogiques et des initiatives publiques, en réponse aux communautés et aux contextes politiques qu’il rencontre.

Un regard différent

Plutôt que de diriger notre regard vers les lieux où la violence est la plus visible, l’exposition nous invite à observer les espaces apparemment paisibles qui participent à sa production.

Il s’agit notamment de laboratoires universitaires associés au progrès humain, où prennent forme les technologies de guerre ; des bureaux où leur production est financée et leur commercialisation négociée ; des circuits commerciaux quotidiens le long desquels les armes circulent parmi les marchandises courantes ; et des distances de sécurité à partir desquelles les armées déploient des technologies de guerre à distance.

L’exposition relie ces espaces à l’autre extrémité d’un même continuum : des lieux où l’événement visible de la guerre a peut-être pris fin, mais où ses conséquences perdurent. Des gens marchent sur des sols empoisonnés, respirent un air contaminé et vivent dans des paysages parsemés de vestiges de conflits antérieurs. La violence militaire persiste dans les matériaux et les environnements bien après que le moment de l’impact a disparu du champ de vision.

Casual/Tease réunit ces deux réalités : les lieux où l’apparence d’une vie quotidienne ordinaire est préservée, et ceux où cette même vie quotidienne a été bouleversée ou définitivement altérée.

Ce faisant, l’exposition pose non seulement la question de savoir qui devient une victime de la guerre, mais aussi d’où proviennent ces victimes — et à quel point ces lieux peuvent être proches de notre propre quotidien.

Artistes et œuvres

À travers la sculpture, la photographie, l’installation, le textile, le film et les interventions spécifiques au site, les artistes de Casual/Tease abordent ces questions à travers des objets et des images qui résistent souvent à une interprétation immédiate.

Liste des artistes participants:

Reza Aramesh, Julieta Aranda, Kader Attia, Nina Berman, Julian Charrière, Baptist Coelho, Detex, Kendell Geers, Shilpa Gupta, Dan Halter, Majd Abdel Hamid, Mona Hatoum, Hideyuki Ishibashi, Benoît Jacquemin, Will Kerr, Lesia Khomenko, Kapwani Kiwanga, Daria Koltsova, Vera Kox, Anton Kusters, Rachel Labastie, Emilio López-Menchero, Edgar Martins, Ismail Matar, Aimé Mpane & Jean Pierre Müller, Pratchaya Phinthong, Walid Raad, Shareef Sarhan, Omid Shirazi, Laure Tixier, Danh Vō, Meltem Yildiz, Mohammad Zaza, Zgjim Zyba

Plutôt que d’illustrer le conflit, leurs œuvres en révèlent indirectement la présence. Des formes familières portent en elles l’histoire de conquête ; des technologies en apparence neutres révèlent des origines ou des applications militaires ; des objets et des paysages conservent les traces de guerres passées ; et le confort quotidien s’associe à des économies capables d’entretenir la violence ailleurs.

Au-delà d’une exposition : Cloud Seven comme laboratoire vivant

Casual/Tease ouvre le chapitre bruxellois de The Memorial for Those Who Did Not Fall in War, mais le projet dépasse largement le cadre de l’exposition.

Au cours de l’année à venir, Cloud Seven accueillera un colloque international, des débats publics mensuels, des ateliers pédagogiques élaborés avec des enfants, de nouvelles initiatives de recherche et une publication majeure.

Ensemble, ces différents formats font de Cloud Seven un laboratoire vivant autour des questions soulevées par Casual/Tease : comment comprendre la paix lorsque la guerre est ancrée dans les économies, les technologies et les écosystèmes mondiaux ? Qui supporte les coûts humains et environnementaux des systèmes qui permettent à d’autres de connaître la paix ? Et quel rôle l’art, la recherche et l’éducation peuvent-ils jouer pour rendre ces liens visibles ?

Le volet bruxellois continuera d’évoluer à travers ces rencontres avant que The Memorial ne s’installe à New York en 2027, emportant avec lui les questions, les recherches et les relations générées au sein de chaque communauté où il a pris racine.

À propos de la commissaire

Casual/Tease est commissariée par Hadas Zahavi, directrice fondatrice du Global Center for Peace Innovation de Columbia University.

Chercheuse interdisciplinaire, commissaire d’exposition et écrivaine, Hadas Zahavi explore dans son travail la manière dont la paix et la guerre sont imaginées, représentées et vécues au XXIe siècle. Ses recherches remettent en question l’idée selon laquelle la guerre ne concerne que ceux qui vivent dans des zones de conflit, en soutenant au contraire que les sociétés contemporaines y sont profondément impliquées par le biais des économies mondiales de l’armement, des traumatismes hérités, de la pollution environnementale et des infrastructures politiques.

Après des recherches doctorales à la Sorbonne Nouvelle et une bourse postdoctorale Fulbright à l’université de Princeton, Hadas Zahavi a développé une pratique interdisciplinaire qui réunit l’art contemporain, la littérature, la théorie politique et la pédagogie. Par le biais du Global Center for Peace Innovation, elle a créé une nouvelle plateforme où expositions, recherche universitaire et programmes éducatifs explorent collectivement de nouvelles façons de penser la paix, la responsabilité et la justice écologique. Plutôt que de présenter la guerre comme un phénomène lointain, sa pratique de commissaire d’exposition s’interroge sur la manière dont la violence s’ancre dans la culture visuelle, les technologies et les habitudes quotidiennes de sociétés qui se considèrent comme étant en paix.

À propos de Cloud Seven

Situé au cœur de Bruxelles, Cloud Seven est l’un des nouveaux espaces les plus ambitieux de Belgique, dédié à l’art contemporain, à la recherche et au débat public. Conçu autour de la collection de Frédéric de Goldschmidt, le lieu s’étend sur plus de 1 500 mètres carrés répartis sur sept étages, réunissant sous un même toit des espaces d’art, des espaces de travail, des logements à louer, une salle multimédia, un centre de bien-être et des résidences de commissaires d’exposition.

Plutôt que de fonctionner comme un lieu d’exposition traditionnel, Cloud Seven opère comme une plateforme multidisciplinaire où l’art contemporain croise la recherche critique, l’architecture, la performance, l’éducation et le dialogue international. Son programme met en avant des artistes dont les pratiques s’intéressent aux conditions politiques, sociales et environnementales qui façonnent notre époque, créant ainsi des rencontres entre les perspectives belges et internationales.

Frédéric de Goldschmidt (Photo © Jasper Provijn)

Informations pratiques

Casual/Tease
The Memorial for Those Who Did Not Fall in War arrive à Bruxelles
10 septembre 2026 - 21 février 2027
Cloud Seven, Bruxelles

Avant-première presse : 9 septembre 2026, 11 h 00
Merci de confirmer votre présence à l’adresse micha@clubparadis.be

Week-end d’ouverture : du 10 au 13 septembre 2026
Dans le cadre de RendezVous, Brussels Art Week

Samedi 12 septembre

14h00–18h00 :
création en direct de Maps par Detex
Création en direct de Sêva Mêxekrêj par Meltem Yildiz (atelier participatif)
19h00 :
DJ set par Otis Verhoeve (en collaboration avec l’espace d’art Ruq’ah)

Dans le cadre de :The Memorial for Those Who Did Not Fall in War — une initiative nomade du Global Center for Peace Innovation de l’université Columbia

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