ArtOnPaper ouvre sa 10e édition avec 56 participants, un nouveau Solo Prize et un vaste programme consacré à l’art sur papier
Du 2 au 4 octobre 2026, ArtOnPaper réunit dans les Sheds de Tour & Taxis à Bruxelles 50 galeries et 6 projets invités à l’occasion de sa 10e édition. Sous la nouvelle direction artistique d’Emmanuelle Indekeu, la foire propose un large panorama de l’art sur papier, des dessins du XIXe siècle à la création contemporaine, en passant par l’art belge d’après-guerre, l’estampe et l’édition. À l’occasion de son ouverture, ArtOnPaper dévoile également le lauréat de son nouveau Solo Prize : João Freitas, présenté par LAGE EGAL Curatorial Projects (Berlin / Bruxelles)
Après une année sabbatique en 2025, ArtOnPaper revient avec une formule renouvelée et une ambition internationale affirmée. Cette édition anniversaire est menée par Emmanuelle Indekeu, directrice générale et artistique, et Louise Malfait, directrice de la communication et de l’expérience des visiteurs.
Cette dixième édition marque non seulement un anniversaire, mais aussi le début d’une nouvelle phase pour ArtOnPaper. Le déménagement à Tour & Taxis, la création de la nouvelle section Edition et du Solo Prize, les collaborations avec le Musée d’Ixelles et The Drawer ainsi qu’un vaste programme d’Art Talks renforcent l’ambition de faire d’ArtOnPaper un lieu de rencontre pour l’écosystème plus large de l’art sur papier. Avec 56 participants, des œuvres historiques et contemporaines et de nouvelles collaborations internationales, la foire entend avant tout montrer l’étendue des possibilités du papier aujourd’hui : du dessin à l’estampe, de l’œuvre unique à l’édition, et du premier geste artistique à une œuvre autonome.
Au cœur du projet demeure la conviction que le papier est bien davantage qu’un support préparatoire. C’est un médium à part entière : direct et intime, mais aussi particulièrement polyvalent. Il peut accueillir une première idée, conserver la trace d’un geste, être imprimé, découpé, plié ou recomposé. Cette diversité constitue le fil rouge de la foire.
50 galeries et 6 projets invités
ArtOnPaper réunit cette année 50 galeries et 6 projets invités, venus de Belgique mais aussi de France, des Pays-Bas, d’Allemagne, du Danemark, du Portugal, de Grèce, du Japon ou encore d’Algérie.
La foire s’articule autour de cinq sections. Old Masters met en lumière des œuvres historiques sur papier, tandis que la Main Section se concentre sur l’art moderne et contemporain. Emergent offre une place aux jeunes programmes de galeries et Solo permet de découvrir plus en profondeur la pratique d’un seul artiste. Nouvelle cette année, Edition est consacrée à l’estampe, aux multiples et aux autres formes d’œuvres produites en plusieurs exemplaires.
Parmi les participants internationaux figurent notamment Formation Gallery de Copenhague, Gallery KITAI de Tokyo, Mini Galerie d’Amsterdam, MERAKI.IFL de Ponte de Sor, The Paddocks de Volos et Galerie Person de Paris.
La scène belge est elle aussi largement représentée, avec notamment Bernier/Eliades, Base-Alpha Gallery, Chiquita Room, Nosbaum Reding, Maurice Verbaet Gallery, Studio Vanpoucke, Wouters Gallery, Thomas Deprez Fine Arts, SYBIL, Grège Gallery, Galerie Émilie Dujat, Galerie Sept et Galerie Christine Colon.
L’ensemble permet de traverser plusieurs générations et positions artistiques, avec des œuvres de Thomas Schütte, Tony Cragg, Markus Lüpertz, Luc Tuymans, Koen van den Broek, Sanam Khatibi, Fred Bervoets, Hugo Claus, Barthélémy Toguo, Pieter Laurens Mol, Charlotte Culot, Louis Reith ou encore Julien Saudubray.
En parallèle des galeries, six projets invités viennent élargir le format classique de la foire : artlead × Posture Editions, Atelier Bardaf, Établissement d’en face, Jacques Calonne et La République Géniale. TRNGL / panache est également présent dans le cadre du programme consacré aux publications et aux éditions.
Découvrez ici la liste complète des galeries participantes et des projets invités : https://www.artonpaper.be/fr/exhibitors
João Freitas, lauréat du SOLO Prize ArtOnPaper 2026
Créé à l'occasion de la 10e édition d'ArtOnPaper, le SOLO Prize récompense un·e artiste de la section SOLO de la foire. Son ambition est de révéler une démarche singulière, avec le papier en son cœur.
À l'issue de ses délibérations, le jury du SOLO Prize a choisi de distinguer João Freitas, présenté par LAGE EGAL Curatorial Projects (Berlin / Bruxelles). Le prix lui vaudra une exposition personnelle au Musée d'Ixelles en 2028 et un portfolio dans la revue The Drawer.
Une recherche sur ce que l'on rejette
Né en 1989 et installé à Bruxelles, João Freitas mène un travail d'expérimentation et de recherche sur le papier. Il collecte le rebut : des fragments abandonnés, déclassés, privés de toute valeur. À partir de cette matière, il interroge le matériau lui-même, et plus largement ce qu'une société écarte et juge sans valeur.
Le chantier occupe une place centrale dans sa démarche. L'artiste y trouve sa matière première et y puise une question de fond : quelle place ces matériaux, souvent invisibles, tiennent-ils dans la construction d'une société ?
Le choix du jury
Le jury a salué la rigueur de cette recherche, la cohérence du corpus présenté et l'attention portée au papier comme matière vivante et porteuse de sens. Il a aussi voulu affirmer l'importance de soutenir la jeune création contemporaine. Le SOLO Prize offre à João Freitas un véritable élan pour le développement de son travail.
« Pour cette 10e édition, nous voulions un prix qui accompagne vraiment un parcours. Grâce au Musée d'Ixelles et à The Drawer, João Freitas dispose désormais de deux ans pour faire mûrir son travail, jusqu'à une exposition et une publication qui porteront sa recherche bien au-delà de la foire. »
— Emmanuelle Indekeu, Directrice générale et artistique d'ArtOnPaper
« Depuis quinze ans, The Drawer défend un dessin qui déborde ses propres limites. La pratique de João Freitas, où le papier devient matière collectée, éprouvée, transformée, s'inscrit pleinement dans cette exploration. Nous nous réjouissons de lui consacrer un portfolio dans notre volume d'octobre 2027. »
— Barbara Soyer et Sophie Toulouse, fondatrices de The Drawer
« Le Musée d’Ixelles, dont la réouverture est prévue en mars 2027, est ravi d’accueillir le lauréat du SOLO Prize dans sa future programmation. Fidèle à sa volonté de faire dialoguer la création contemporaine avec les publics, le musée souhaite continuer à jouer un rôle actif dans le soutien aux artistes d’aujourd’hui.
En offrant au lauréat une visibilité auprès d’un large public et en inscrivant son travail dans sa programmation, le Musée d’Ixelles entend pleinement jouer son rôle de tremplin et contribuer à faire découvrir les pratiques qui façonnent aujourd’hui la scène artistique contemporaine en Belgique.»
— Claire Leblanc, Directrice-Conservatrice Musée d'Ixelles
Une dotation en trois volets
• Une exposition personnelle au Musée d'Ixelles, du 28 octobre au 3 décembre 2028, dans l'espace « Guest » consacré à la création contemporaine.
• Un portfolio d'une dizaine de pages dans le volume 29 de The Drawer, la revue de référence du dessin contemporain, à paraître en octobre 2027.
• Une remise de 50% sur un stand de 25 m² maximum lors d'une prochaine édition d'ArtOnPaper.
Le jury
- Charlotte Friling, pour le Musée d'Ixelles
- Barbara Soyer et Sophie Toulouse, fondatrices de The Drawer.
Des Old Masters aux nouvelles formes de l’édition
Les différentes sections d’ArtOnPaper permettent volontairement de dépasser une définition unique du dessin ou une seule génération d’artistes.
Thomas Deprez Fine Arts présente ainsi des artistes belges historiques comme François-Joseph Navez, Henri Van Assche, Franz Binjé, Eugène Smits, Maurice Langaskens et Jean Brusselmans. Maurice Verbaet Gallery réunit notamment Fred Bervoets, Jan Saverys, Hugo Claus, Pierre-Louis Flouquet, Auguste Mambour et Vic Gentils.
La création contemporaine occupe parallèlement une place importante. Studio Vanpoucke présente notamment Koen van den Broek, Sanam Khatibi, Luc Tuymans, Shirley Villavicencio Pizango et Tinus Vermeersch. Kubus und Kugel réunit Markus Lüpertz, Mojé Assefjah et Armin Boehm, tandis que Bernier/Eliades expose notamment Thomas Schütte, Tony Cragg et Christiane Löhr.
Les présentations Solo internationales offrent quant à elles la possibilité d’entrer plus profondément dans une pratique : MERAKI.IFL consacre sa présentation à Philippe Nayer, Mini Galerie à Louis Reith, Gallery KITAI à Shinzan Kurihara et The Paddocks à Katerina Moschou. Chiquita Room présente Pieter Laurens Mol et Wouters Gallery Julien Saudubray.
Trois jours de conversations autour du papier, du dessin et du marché de l’art
En parallèle des présentations, ArtOnPaper développe pendant les trois jours de la foire un vaste programme d’Art Talks réunissant artistes, commissaires, chercheurs, éditeurs, galeristes et professionnels autour de la place du papier dans la création et le marché de l’art aujourd’hui.
Le vendredi 2 octobre, KASK ouvre le programme avec Curating Works On Paper, avec Isabel Van Bos, Natasja Mabesoone et Laetitia Gendre. La rencontre Lines of Evidence: Drawing, Knowledge and Value in the Digital Age, organisée avec Artnet, réunit ensuite Anne-Sophie V. Radermecker, Sophie Neuendorf, Sabine Taevernier et Thomas Deprez. ARBA clôture la journée avec When Drawing Becomes Space, autour des relations entre dessin et espace.
Le samedi 3 octobre, Posture Editions et artlead explorent les publications et éditions comme espaces alternatifs de circulation artistique. Le Quotidien de l’Art propose ensuite Bruxelles, un écosystème du papier, avec son rédacteur en chef Rafael Pic, la commissaire Anne Pontégnie et Wauthier de Mahieu de Bernier/Eliades. La journée se termine avec one. et How Do We Find the Right Access to the Art Market?, réunissant Fabian Kluth et Zaza Lüpertz.
Le dimanche 4 octobre, La Cambre réunit les artistes et enseignants Tom Hallet et Catherine Warmoes autour de Le goût du Dessin. Le programme se clôture avec Tropical Papers : les artistes Felipe Mujica et Antonio Vega Macotela dialoguent avec la commissaire et fondatrice de Tropical Papers María Inés Rodríguez.
À propos d’ArtOnPaper
ArtOnPaper a été imaginée à l’origine comme un format expérimental par Michel Culot et le regretté Pierre Hallet (1953–2021). Installée à BOZAR à partir de 2015, la foire ouvre aujourd’hui, pour sa dixième édition, un nouveau chapitre de son histoire dans les Sheds de Tour & Taxis, avec le soutien et l’organisation continus de VO Group.
Le comité de sélection accompagne la direction artistique dans le choix des galeries. Il réunit María Inés Rodríguez, commissaire et directrice de la Fondation Walter & Nicole Leblanc ; l’artiste et cinéaste Pierre Bismuth ; l’experte en art Sabine Taevernier ; la commissaire indépendante Anne Pontégnie ; le collectionneur et fondateur de one. Fabian Kluth; ainsi qu’Anne-Shelton Aaron, engagée depuis de nombreuses années auprès d’institutions européennes dédiées à l’art contemporain.
INFORMATIONS PRATIQUES
ArtOnPaper — 10e édition
2–4 octobre 2026
The Sheds — Tour & Taxis
Bruxelles
Horaires d'ouverture
Vendredi 2 octobre | 11h – 18h
Samedi 3 octobre | 11h – 18h
Dimanche 4 octobre | 11h – 18h
CONTACT PRESSE
Club Paradis
Micha Pycke
micha@clubparadis.be
+32 (0)486 680 070
Sélection de photos (© Geoffrey Fritsch)
