Art Antwerp 2024 ouvre ses portes : 70 galeries européennes, des installations à grande échelle et le nouveau prix 'Best Booth Prize'

Art Antwerp, la foire d'art contemporain organisée par Art Brussels, revient à Antwerp Expo pour sa 4ème édition du jeudi 12 au dimanche 15 décembre.

Depuis son lancement en 2021, Art Antwerp se caractérise par une ambiance de fin d’année festive et conviviale. Cette spécificité, combinée à la nature “uniquement sur invitation” d’Art Antwerp, où les galeries participantes sont sélectionnées par un Comité d’Invitation, en fait une authentique foire boutique

Pour sa quatrième édition, Art Antwerp accueillera 70 galeries soigneusement sélectionnées par le comité d'invitation. 1 galerie sur 5 est basée à Anvers. ​ Près de la moitié des galeries viennent de l'étranger : 21 % des Pays-Bas, 9 % de la France et 6 % du Royaume-Uni. Toutes les galeries participantes sont européennes et représentent 11 pays : Allemagne, Autriche, Belgique, Danemark, Finlande, France, Lituanie, Luxembourg, Pays-Bas, Portugal et Royaume-Uni. (Voir le tableau ci-dessous)


Best Booth Prize: Harlesden High Street + Season 4 Episode 6

L'une des nouveautés de cette année est le prix du meilleur stand, le Best Booth Prize: un nouveau prix lancé par Art Antwerp pour récompenser la galerie dont la vision et la présentation sont les plus cohérentes et convaincantes. Les principaux critères d’évaluation comprennent la valeur artistique du projet de stand, ainsi que la diversité, l’inclusion et la pertinence.

Un jury professionnel a nommé Harlesden High Street + Season 4 Episode 6 comme gagnante, avec leur présentation des artistes Alex Farrar et Benjamin Francis. Ils ont reçu un prix de 3.000 euros ce jeudi.

Les membres du jury du Best Booth Prize sont Elisa De Wyngaert (conservarice au MoMu – Musée de la Mode d’Anvers), Joseph Kouli (collectionneur français), Charlotte Martens (conservatrice principale au Kunsthal de Rotterdam) et Maurice Funken (directeur du NAK – Neuer Aachener Kunstverein à Aix-la-Chapelle - Allemagne). ​ ​ 

Le Best Booth Prize est soutenu par Delen Private Bank et Banque Van Breda


Les galeries

Art Antwerp rassemble à la fois des talents établis et émergents. Si des artistes renommés sont représentés par des galeries telles que Lelong & Co, KETELEER GALLERY et Albert Baronian, il convient de noter que 30 % des artistes présentés ont moins de 35 ans, introduisant ainsi de nouvelles perspectives au sein de la foire.

Bien que les galeries aient carte blanche, Art Antwerp est heureuse d'annoncer que 31 % des exposants de cette année ont choisi de présenter des projets en solo ou en duo, ce qui témoigne de leur volonté de mettre en lumière une grande partie du travail d'artistes spécifiques. C'est aussi l'occasion pour les visiteurs de découvrir l'artiste sous un angle plus approfondi, plutôt que de se limiter à des œuvres individuelles.

​Un autre point fort d'Art Antwerp est la présence d'installations à grande échelle dans les allées, au-delà des stands, réalisées par des artistes tels que Aaron-Victor Peeters (Uitstalling Art Gallery, Genk), Bruno V. Roels (Gallery FIFTY ONE, Anvers), Florian Tomballe (PLUS-ONE Gallery, Anvers), Bert De Geyter (Settantotto Art Gallery, Gand) et Willem Boel (BARBÉ, Gand). Ces installations ajoutent une dimension unique à l'expérience de la foire-boutique.

Pour mettre en valeur le projet de chaque galerie, Art Antwerp a invité Nina Hendrickx, ancienne directrice de la galerie anversoise renommée Zeno X, à intervenir en tant que rédactrice curatoriale et à écrire un texte pertinent pour la présentation de chaque galerie. Ces textes peuvent être consultés sur le site web de la foire, assurant aux visiteurs une meilleure compréhension des œuvres exposées.

Country

Number of Galleries

In percentage

Belgium

36

51,5%

The Netherlands

15

21,5%

France

6

9%

UK

4

6%

Germany

3

4%

Austria

1

1%

Denmark

1

1%

Finland 

1

1%

Lithuania

1

1%

Luxembourg

1

1%

Portugal

1

1%

 

70

100%


ART ANTWERP
4e édition
12-15 décembre 2024

ANTWERP EXPO ​
Jan van Rijswijcklaan 191
2020 Anvers

Website preview
Art Antwerp | 12 - 15 December 2024 | Antwerp Expo
Art Antwerp is a contemporary art fair, organised by Art Brussels from 12 to 15 December 2024 in Antwerp Expo. The regional fair will gather more than 70 galleries from 12 different countries.
Art Antwerp

Images d'Art Antwerp 2024

 


Quelques éléments forts de la foire (textes écrits par Nina Hendrickx)

Albert Baronian: ​ dernière participation du galeriste iconique à une foire d’art

Albert Baronian a été invité par Art Antwerp à présenter son tout dernier stand à une foire d'art, la galerie Baronian fermant définitivement ses portes fin 2024. Depuis qu'il a ouvert sa galerie en 1973 - il y a plus de cinq décennies - Baronian a été un acteur clé de la scène locale et internationale des galeries. En juin dernier, il a reçu à Bâle le prix FEAGA (Fédération des Associations Européennes de Galeries d’Art) pour l’ensemble de sa carrière. Ancien président de l’Association des Galeries, il a joué un rôle important non seulement dans la foire Art Brussels, mais aussi dans le lancement d’Easyfairs, la société organisatrice derrière Art Brussels et Art Antwerp. À Art Antwerp, il présentera les œuvres de quatre femmes artistes de son programme : Leen Voet, Tessa Perutz, Charlotte Vander Borght et Toufan Hosseiny. En outre, il exposera des œuvres de Mekhitar Garabedian, un artiste qui traite de sujets comme la migration et la diaspora. À l’instar du grand-père de Mekhitar Garabedian, le père d'Albert Baronian est arrivé à Alep, en Syrie, en fuyant le génocide arménien. Plus tard, il a émigré à Anvers, où il a rencontré son épouse en 1932. En raison des bombardements intensifs de la Deuxième Guerre mondiale, la famille a déménagé à nouveau, cette fois à Bruxelles, où Albert Baronian est né. Mekhitar Garabedian réside actuellement dans la ville où se tient la foire d'art – fermant ainsi le cercle, symbolisé par la présentation de ce stand.

De Zwarte Panter: trois présentations solo de Fred Bervoets, Jan Decleir et Marc Kennes 

Comme lors des trois éditions précédentes, De Zwarte Panter propose un concept de stand avec trois présentations solo. De manière traditionnelle, la première partie sera axée sur Fred Bervoets, dont l’œuvre a été récemment exposée à la Biennale de Busan en Corée du Sud. Travaillant avec De Zwarte Panter depuis sa création, ce peintre bien connu dépeint son monde dans un style très expressif. Le choix de Jan Decleir, qui assumera la deuxième présentation personnelle, s’inscrit dans le contexte de sa récente exposition solo à la galerie. Jan Decleir collabore avec la galerie comme artiste visuel depuis les années 2000. En 2005, il a exposé chez De Zwarte Panter avec Hugo Claus et Fred Bervoets. Marc Kennes sera le troisième artiste du stand. Sa liberté de peindre s'exprime par les traits sans contrainte et les couleurs vives qui dévoilent son univers intérieur. Depuis quelques années, son œuvre se caractérise par de remarquables paysages marins. Chaque tableau est à la fois un regard douloureux jeté sur le passé et une fenêtre ouverte sur l'avenir. ​

Gallery FIFTY ONE : Bruno V. Roels transforme le stand en salle d’attente du paradis

La Gallery FIFTY ONE proposera un stand solo de Bruno V. Roels, intitulé « The Lounge ». Cette présentation solo plongera les visiteurs du salon dans la vision de l'artiste et les thèmes centraux qui l'inspirent. Au cœur de l'œuvre de Bruno V. Roels, le palmier symbolise le paradis, la nostalgie et le désir d'une évasion idéalisée. Grâce à son approche unique, l'artiste saisit la beauté et l'intemporalité de ce motif emblématique, explorant ses multiples significations et invitant à la réflexion sur la nature de l'utopie. « The Lounge » transformera le stand en une salle d'attente métaphorique du paradis, à l'image d'un salon d'aéroport avant le départ ou du lobby serein d'un hôtel élégant. Les visiteurs seront invités à faire une pause, à réfléchir et à s'immerger dans un espace contemplatif qui capture l'essence de la transition et de l'anticipation, tout comme on pourrait attendre d’entrer dans un paradis imaginaire. En plus des photographies, l'exposition présentera des céramiques, des éditions limitées et des oeuvres de collaboration, offrant ainsi une vue globale de la pratique artistique variée de Bruno V. Roels.


Martins&Montero: Lia D Castro réfléchit aux hiérarchies de genre et de race, à l’histoire de l’art et à la transphobie 

Pour Art Antwerp, la galerie Martins&Montero propose une exposition solo de l'artiste brésilienne Lia D Castro. La réflexion de celle-ci porte sur les hiérarchies de genre et de race, l'histoire de l'art et la transphobie. Ses tableaux sont un puissant appel à l'action, soulignant l'importance de la représentation et de l’inclusivité. Outre ses pratiques artistiques, Lia D Castro a été travailleuse du sexe, éducatrice et militante des droits des transgenres, et elle donne des conférences sur la lutte contre le racisme et la transphobie dans des institutions artistiques. L'artiste produira de nouveaux tableaux dans le cadre de deux séries en cours. « To our Children » : des portraits de ses amants et clients, avec lesquels elle établit une relation d'intimité et d'engagement. Elle nous invite à pénétrer dans ces scènes, qui ne reflètent en rien la stigmatisation sociale affectant les travailleurs du sexe. ​ ​ « Crossing the Rubicon » : une série de natures mortes de fleurs et un autoportrait. La taille des tableaux représente la durée de vie d'une personne transgenre au Brésil. Les contrastes de couleurs reflètent la transformation physique et mentale qui accompagne l'hormonothérapie. Les œuvres sont un rappel poignant du fait que, même face à l'adversité, la vie peut être belle et mérite d'être célébrée. 

 

Maurice Verbaet Gallery: "Masters of Antwerp" offre un aperçu du passé récent et du présent de la scène artistique dynamique d’Anvers 

Avec « Masters of Antwerp », la Maurice Verbaet Gallery proposera un stand divisé en deux sections distinctes, qui offrira aux visiteurs un aperçu du passé récent et du présent de la scène artistique dynamique d'Anvers. L'exposition présentera des œuvres d'artistes célèbres, qui ont marqué la seconde moitié du vingtième siècle. Le stand mettra également en valeur un jeune talent contemporain, Micha Baudenelle (né en 1972). Ayant grandi dans les rues animées du quartier du Kiel à Anvers, l'artiste a découvert très jeune sa passion pour l'art comme mode d’exploration de son monde intérieur. Ses sujets sont aussi divers que ses sources d'inspiration, allant de la philosophie et de la religion aux scènes de la vie quotidienne et aux questions éthiques. Mais l'humour qui imprègne son œuvre dissimule une réflexion plus profonde sur les atrocités de l'humanité. Avec sa perspective unique et sa créativité débridée, Micha Baudenelle est un artiste qui invite le spectateur à s'étonner de la complexité de la vie.

 

Richard Saulton: Ria Verhaeghe confère une valeur nouvelle aux images et aux photographies de mort et de tragédie trouvées dans les journaux 

La Richard Saltoun Gallery présentera une exposition personnelle de Ria Verhaeghe (née en 1950, BE). Son œuvre englobe la peinture, la sculpture, le dessin, le collage et la vidéo. Ria Verhaeghe aspire à conférer une valeur nouvelle aux images et aux photographies de mort et de tragédie trouvées dans les journaux, qui sont en général rapidement jetées et oubliées. Au cours des trente dernières années, l'artiste a constitué une banque d'images appelée 'Provisoria', dans laquelle il a classé quelque 60.000 images selon un système comptable personnel de mots-clés, couleurs, dates et groupes. À Art Antwerp, la galerie exposera une sélection d'œuvres issues de séries fondamentales de l'artiste. Les « Verticals » sont de petites peintures à l'huile sur bois, recouvertes de feuilles d'or, avec des corps aux couleurs vives, dansant et tombant. La série « Pantarhei-Spiegelrei », inspirée de la citation d'Héraclite, capture le flux mouvant de l'eau et le reflet de la lumière. « 40.000 » est une série en cours commémorant les 40.000 enfants qui meurent chaque jour par manque de nourriture ou de soins médicaux, à cause des guerres, etc. 


Liste des galeries et artistes participantes

Galerie

Artiste(s)

Galerie 8+4, Paris

Claude Parent, Javier Pérez, Lionel Sabatté, Claire Trotignon 

andriesse ~ eyck galerie, Amsterdam

Marijn van Kreij 

BARBÉ, Ghent

Willem Boel, Gideon Kiefer, Joost Pauwaert

Albert Baronian, Brussels

Mekhitar Garabedian, Toufan Hosseiny, Tessa Perutz, Charlotte Van der Borght, Leen Voet 

Base-Alpha Gallery, Antwerp

Denie Put, Ricardo Alcaide, David Boon, Nadia Naveau 

Belgian Gallery, Brussels

Pascal Bernier, Damien Cadio, Lucie Lanzini, Robin Wen, Cindy Wright 

galerie burster, Berlin, Karlsruhe

Bram Braam, Nina Laaf, Evelina Reiter 

By Lara Sedbon, Paris

Ojisua Midegbeyan, Benjamin Valode, Stephen Whittaker 

Copperfield, London

Larry Achiampong, Shiraz Bayjoo, Ty Locke, Narges Mohammadi, Ada M. Patterson, David Rickard, Oscar Santillán 

Josilda da Conceição, Amsterdam

Ruben Raven, Bart Stolle ​ 

Dauwens & Beernaert, Brussels

Quinten Ingelaere, Joost Pauwaert, Charlotte Vandenbroucke, Loïc Van Zeebroek ​ 

de boer, Los Angeles, Antwerp 

Rema Ghuloum, Tim Hawkinson, Claire Milbrath, Brad Phillips, Michael St. John, Amir Zaki

Kristof De Clercq gallery, Ghent

Aurélie Gravas, Klaas Kloosterboer, Jeff McMillan 

De Zwarte Panter, Antwerp

Fred Bervoets, Jan Decleir, Marc Kennes 

DEUSS GALLERY, Antwerp

Casper Sejersen, Nicolas Lahoun, Biarritz Tine Gun

DMW Gallery, Antwerp, Brussels 

Fia Cielen, Kaspar Dejong

galerie dudokdegroot, Amsterdam

Annesas Appel 

Galerie DYS, Brussels

Abel Burger 

Gallery FIFTY ONE, Antwerp

Bruno V. Roels 

Galerie Fleur & Wouter, Amsterdam

Fiona Lutjenhuis 

Galerie Fontana, Amsterdam

Martine Feipel & Jean Bechameil, Claudy Jongstra, Ruud van Empel 

Galerie Claire Gastaud, Clermont-Ferrand, Paris

Jean-Charles Eustache, Judith Grassl, Tania Mouraud, Paul Robas, Milène Sanchez

GNYP Gallery, Berlin, Antwerp

Flurin Bisig, Maria Calandra, Harrison Pearce, Elsa Rouy, Kaifan Wang, Umut Yasat 

GoMulan Gallery, Amsterdam

Dion Rosina, Susanne Khalil Yusef 

Harlesden High Street, London, New York 

Alex Farrar, Benjamin Francis

HELSINKI CONTEMPORARY, Helsinki

Emma Ainala, Anton Alvarez, Jussi Goman, Anna Retulainen, Michael Johansson.

Gallery Hioco Delany, Antwerp

Jamel Armand, Diego Boonen, Guy Rubicon, Yoon Shun, Signe Solberg, Thomas Thoelen 

Hopstreet Gallery, Brussels, Deurle

Mona Ardeleanu, Jonathan Callan, Julie Cockburn, Fabrice Souvereyns 

Husk Gallery, Brussels

Peter Depelchin, Dirk Eelen, Juanan Soria 

IBASHO / IN-DEPENDANCE, Antwerp

Ingrid Dorner, FLORE, Hideyuki Ishibashi, Kensuke Koike, Toru Kurokawa, Norio Takasugi, Vera van Almen

KANT Gallery, Copenhagen 

Steen Ipsen, Joost Vandebrug

KETELEER GALLERY, Antwerp

Joëlle Dubois, Clara Spilliaert, Guy Van Bossche, Patrick Van Caeckenbergh, Floris Van Look 

Galerie Martin Kudlek, Cologne, Brussels

Gideon Kiefer, Helena Parada Kim, Simon Schubert, Christos Venetis 

La Forest Divonne, Brussels

Guy de Malherbe, Jeff Kowatch, Gerard Kuijpers, Tinka Pittoors, Christian Renonciat 

LANG, Amsterdam

Laura Hospes 

Galerie Lelong & Co., Paris, New York

Pierre Alechinsky, David Hockney, Hyunsun Jeon, David Nash, Christine Safa, Kiki Smith, Barthélémy Toguo, Juan Uslé, Marion Verboom, Fabienne Verdier, Jan Voss, Guy Yanai 

Lumen Travo, Amsterdam

Atousa Bandeh, Dianne Hagen 

MAGNIN-A, Paris

Amadou Sanogo, Ana Silva ​ 

Martins&Montero, Brussels, São Paulo

Lia D Castro 

Galerija MENO NIŠA, Vilnius

Paulius Sliaupa, Jurgis Tarabilda, Deividas Vytautas 

Mulier Mulier, Brussels, Knokke

Anthony Caro, Maria Ikonomopoulou, Tadashi Kawamata, Matt Mullican, Panamarenko, Thomas Schütte, DD Trans, Alina Zamanova, Gilberto Zorio

No Man’s Art Gallery, Amsterdam

Mia Chaplin, Jamal Nxedlana, Maxim Santalov, Marilyn Sonneveld 

Pedrami Gallery, Antwerp

Mohammad Barrangi Fashtami, Eileen Cohen Süssholz, Hamdan Saray, Tarek Shabout

Guy Pieters Gallery, Knokke

Sam Francis, Yves Klein

TATJANA PIETERS, Ghent

Anneke Eussen, Fabiola Burgos Labra, Ilke Cop, Indrikis Gelzis, Matthijs Kimpe 

PLUS-ONE Gallery, Antwerp

Nelleke Cloosterman, Tatjana Gerhard, Ritsart Gobyn, Michael Johansson, Bram Kinsbergen, Dittmar Viane 

Galeria Presença, Porto

Pedro Gomes, Jion Kiim, Diogo Nogueira, Isaque Pinheiro

Galerie Revel, Paris, Bordeaux

Samuel Nnorom

Rossicontemporary, Brussels

David Quinn, John Van Oers 

Richard Saltoun Gallery, London, New York, Rome

Ria Verhaeghe

Schönfeld Gallery, Antwerp, Brussels

Albert Pepermans, Eliza Pepermans, Indré Svirlypte, Svelte Thys, Jesse Willems 

Season 4 Episode 6, London 

Alex Farrar, Benjamin Francis

Settantotto Art Gallery, Ghent

Bert De Geyter 

Eva Steynen Gallery, Antwerp

Nel Bonte, Johannes Ulrich Kubiak 

STIEGLITZ19, Antwerp, Brussels ​ 

Lara Gasparotto, Kevin Osepa, Anders Petersen, Juanan Requena, Daisuke Yokota

SUPPAN, Vienna

Laura Limbourg

Galerie TRANSIT, Mechelen

Johan Creten, Luc Dondeyne, Nikita Kadan, Mehdi-Georges Lahlou, Jenny Watson

Uitstalling Art Gallery, Genk

Sthenjwa Luthuli, Aaron-Victor Peeters, Elia Vanderheyden 

Upstream Gallery, Amsterdam

Ronald Ophuis, Joseph Palframan

valerie_traan gallery, Antwerp

Ingrid Castelein, Julia Cottin, Frederik Lizen, Ante Timmermans, Narcisse Tordoir 

Valerius Gallery, Luxembourg

Ethel Coppieters

Gallery Sofie Van de Velde, Antwerp

Felix De Clercq, Sarah De Vos, Karin Hanssen, Natasja Mabesoone, Shirley Villavicencio Pizango 

Stigter Van Doesburg, Amsterdam 

Josefin Arnell, Bobbi Essers, Melissa Gordon, Thijs Kauffmann, Andrei Nitu

Madé van Krimpen, Amsterdam

Ahmad Mallah, Klaas Rommelaere

Galerie Mieke van Schaijk, s-Hertogenbosch

Bernice Nauta, Jelle Spruyt 

Martin van Zomeren, Amsterdam

Annabelle Binnerts, Daniëlle van Ark, Vytautas Kumza, Navid Nuur, Oscar Abraham Pabón 

Maurice Verbaet Gallery, Knokke

Micha Baudenelle, Fred Bervoets, Hugo Claus, Denmark, Jan Fabre, Vic Gentils, René Guiette, Pol Mara, Paul Van Hoedonck; Guy Vandenbranden, Wout Vercammen, Marc Verstockt 

Gallery Vriend van Bavink, Amsterdam

Koos Buster ​ 

Whitehouse Gallery, Brussels

Clara Brörmann, Isabel Fredeus 

Zwart Huis, Brussels

Peter Lagast, Guy Slabbinck, Colin Waeghe 



ESG (Environmental, social and governance)

Art Antwerp est fière d’être membre de la Gallery Climate Coalition (GCC), renforçant son ​ engagement en faveur de la durabilité dans l’industrie de l’art. La société organisatrice, Easyfairs Group, donne la priorité à la durabilité depuis 2021, sous la direction d’un ​ responsable du développement durable (Chief Sustainability Officer CSO) dévoué. Lors de chaque événement Easyfairs, les performances en matière de durabilité sont suivies à l’aide d’une ‘carte de scores’ qui mesure l’impact environnemental et social. Ce système permet à la foire de comparer les événements et les lieux, d’adopter les meilleures pratiques et de réduire continuellement l’empreinte carbone, tout en améliorant les contributions sociales. Il sensibilise également la société à la gestion des foires selon les critères ESG (environnementaux, sociaux et de gouvernance). Par leur adhésion à la GCC, tant Art Antwerp qu’Art Brussels s’alignent sur cette mission, se concentrant sur les progrès de la durabilité dans le monde de l’art. 

Actions spécifiques appliquées à Art Antwerp 2024: cloisons murales réutilisables, réduction des invitations imprimées sur papier, gestion stricte des déchets, approvisionnement alimentaire responsable avec matériaux d’emballage limités, bouteilles d’eau et fontaines, lumières LED, énergie verte du lieu, soutien à GoForest.


PROGRAMME OFF

Cette année encore, Art Antwerp renouvelle son partenariat avec les principales institutions culturelles anversoises pour présenter un programme OFF couvrant le paysage culturel dynamique de la ville. Parmi les expositions « coup de cœur », il faut inclure celle de Cindy Sherman au FOMU - Fotomuseum Antwerpen (Musée de la Photo d’Anvers), « Ensors stoutste dromen. Het impressionisme voorbij » au Musée des Beaux-Arts d’Anvers (Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen KMSKA), et “Masquerade, Make-up & Ensor” au MoMu - ModeMuseum Antwerpen (Musée de la Mode d’Anvers) . Les visiteurs peuvent découvrir la sélection d'expositions àne pas manquer à Anvers pendant Art Antwerp sur la page du Programme OFF. ​


PARTENAIRES

Principaux partenaires d’Art Antwerp & Art Brussels 

Delen Private Bank & Bank Van Breda ​

​Les activités des sociétés sœurs Delen Private Bank et Banque Van Breda se complètent parfaitement. Delen Private Bank se concentre sur la gestion et la planification du patrimoine, tandis que la Banque Van Breda est une banque de choix pour les entrepreneurs et les professionnels, tant sur le plan privé que professionnellement.


Autres partenaires

Art Shippers ​
​​​Art Shippers est un partenaire logistique de premier plan, proposant tous les services possibles dans le domaine des beaux-arts. 

Taschen ​
​Taschen est une maison d’édition majeure, connue pour ses superbes collaborations avec les artistes, photographes, architectes, designers et icônes culturelles les plus influents du monde. 

Duvel Moortgat ​
​​​La brasserie belge Duvel Moortgat s’intéresse tout particulièrement à l’art, à l’architecture et au design contemporains et travaille en partenariat avec des musées et institutions comme le S.M.A.K. et le WIELS, et des événements internationaux comme La Biennale de Venise. 

Ville d’Anvers & Visit Flanders


Partenaires médias

Art Antwerp se réjouit de pouvoir compter sur la collaboration de trois partenaires médias importants, également impliqués dans Art Brussels: ​ De Standaard, Le Soir, Klara.


iPass ID ​ 

Art Antwerp collabore avec iPass ID pour préserver la réputation du marché de l'art et renforcer la confiance et la transparence, sans alourdir les procédures administratives pour les participants, y compris les foires artistiques internationales, les galeries et les collectionneurs.

L'application conçue par iPass ID est une solution tout-en-un pour le respect des obligations légales relatives à la lutte contre le blanchiment d'argent et à la procédure Know Your Client (KYC). Elle est accessible à tous les acteurs de l'industrie de l'art.


Enkele beelden van werken

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